Je m'appelle 《Elsa》

 
《卡拉西Carracci，沉睡的維納斯，1600》

上一回提過喬喬內和提香的斜臥維納斯，慵懶臥躺的維納斯形象此後就成了畫家最喜歡的姿態。而畫面中迷人裸體女子散發出誘人的官能美，服務於作畫及買畫的男性感官功能也悄悄地延續幾百年。

既然畫裡隱含的觀點是相同的，那就來看看不同時代的風格。之前提過的喬喬內和提香雖是重色彩的威尼斯畫派，但大時代環境是理性冷靜的文藝復興時期，在這樣氛圍下的畫作風格較節制也較唯美。
但繼之而起的巴洛克，則是動態、扭曲、變形美感上揚的風格，因此作品中的人物有著截然不同文藝復興的態勢，如上圖17世紀大師卡拉西的作品中，維納斯是沉沉的入睡了，但身旁的小天使們卻好動得可以，嬉鬧玩耍樣樣都來，這樣的作品嗅到的是一派歡樂的氣味。

 
《布隆津諾 Bronzino，維納斯、邱比特、和象徵貪慾的時間，1545》

巴洛克時期除了形象的扭曲，我覺得在很多方面也開始將既有的東西因應畫家主體的意念而變形再造，例如上圖布隆津諾這幅畫中的人物有著很令人不解的動作，最左邊的少年的身體比例也有些奇怪，整幅畫透露一股奇異詭覺又令人費解的感覺。

 
《讓庫贊，夏娃是第一個潘朵拉，1539》

這幅畫的主角不是維納斯，不過我拿出來比較，正是要和之前一直提過的畫面中的女子是為了服務於男性的說法(這說法是藝評家約翰伯格提出的)作一個對照。

縱使畫面中的女子不是真真實實的人體，卻也因為畫家逼真的寫實的技巧有著誘惑人的吸引力，也不難有想入非非可能性，既被誘惑又得基於道德良知抗拒，這些男性也必須得承載極大的壓力！這幅作品中美麗的女子胴體與頭上方的標題我想正代表著男性生理與禮教良知的表露與兩者間的拉鋸戰！(不過最後都會把過錯推到女生頭上)